Animaciones con Blender

Desde la creación de la Fundación Blender en 2002, el mundo de la animación en código abierto parece haberse movido bastante. Sin embargo, lo que a nosotros interesa mostrar ahora son algunos de sus resultados.

Aparte del uso circunstancial del programa Blender en Spiderman 2, el esperado estreno de Plumíferos, primer largometraje de animación 3D hecho con software libre bajo la dirección de Daniel de Felippo, promete bastante a juzgar por el tráiler que circula por Internet. Con todo, el honor de ser la primera animación producida casi enteramente con software libre recae en Elephants Dream (2006), corto dirigido por Bassam Kurdali y producido por Tom Roosendaal, fundador de la institución citada. A este cortometraje ha seguido el de Bick Buck Bunny (2008), producido también por la Fundación Blender y dirigido por Sacha Goedegebure.

Elephants Dream nos muestra la difícil y, a la postre, imposible comunicación entre Proog, una especie de maestro o guía, y Emo. Proog enseña, lleno de entusiasmo, al joven Emo algunos entresijos de la Máquina, un mundo caprichoso y onírico dentro de otro mundo devastado.

Big Buck Bunny es una simpática animación en la que el conejo protagonista tiene que vérselas con un trío de animalitos bastante gamberros.

La cosa no acaba aquí, ya que la Fundación ha lanzado este mismo año Yo Frankie!, un videojuego que tiene como protagonista a uno de los personajes de Bick Buck Bunny. He aquí un par de imágenes del juego:

Quien esté interesado en Yo Frankie! puede descargarlo aquí.


No queda sino terminar con el tráiler de Plumíferos:



Enlaces de interés:

-Página oficial de Elephants Dream.
-Página oficial de Big Buck Bunny.
-Página del Instituto Blender, para quien se atreva con el programa.

Insectos

El pasado 17 de noviembre dedicamos una entrada a las arañas. Como nos gustan los insectos, hemos estado trasteando por ahí para encontrar las creaciones que ofrecemos hoy a ustedes.

Estamos en tiempos de banquetes. Conviene, por tanto, no olvidar, pues son criaturas de Tutatis, a algunos simpáticos habitantes de nuestros hogares a los que normalmente perseguimos. Los dos cortos que siguen, La saga de la cucaracha y Moskix, son animaciones en flash a las que los guiños cinematográficos les confieren buena parte de su gracia.

La parábola de la mantis es de distinta factura. Con este corto pasamos del humor al lirismo con moraleja. Atención a la rara expresividad con que han dotado los creadores a sus criaturas. Una joya.

Tres cuentos crueles

Así estamos, como niños que temen las sombras y no pueden dormir porque todo rincón ofrece su cara más terrible. En la luna se dibuja el siniestro perfil del Hombre de Arena, que llega sigiloso con su polvo de muerte para cegarnos y arrancarnos los ojos. Pero nosotros, que amamos soñar, también queremos ver.

El hombre de arena

Y hemos visto al cuervo ciego ennegrecerse por la superstición y la ignorancia de los hombres antes de aprender a decir: “Nunca más”.

La leyenda del espantapájaros

Cuando la realidad se convierte en una pesadilla sentimos la tentación de aislarnos de su contagio en un sueño que concuerde con la razón. Pero la razón también produce monstruos, sueñe o no sueñe.

El fabricante de pelucas

El Hombre de Arena (1991) es fruto del genio de Paul Berry, quien colaboró con Tim Burton en Pesadilla antes de Navidad (1993). Tiene más de Hoffman que de la leyenda inglesa que dio origen a la famosa canción de The Chordettes y nada que ver, por favor, con el supervillano de la Marvel. El corto fue nominado al Óscar en 1992.

El fabricante de pelucas (1999) de Steffen Schäffler fue nominado a los Óscar en 2001, el año de Gladiator. En el corto colaboró la empresa barcelonesa Grangel Studio, que más tarde echó una manita a Tim Burton en La novia cádaver (2005). Está basado en Diario del año de la peste, el relato de Daniel Defoe. No es su menor mérito contar con la voz de Kenneth Branagh en la locución. Si nos damos una vuelta por las sinopsis que aparecen en la red, dan ganas de volver a espeluznarse con las secuencias finales y buscarse una peluca con que ahogar o sofocar la risa: que nosotros sepamos, el año 1665, en que se desarrolla la historia, poco tiene que ver con la Edad Media.

La leyenda del espantapájaros (2005) de Marco Besas obtuvo varios premios; entre ellos, el Méliès de Plata en el festival de Fantasporto de 2006. Puso la voz nuestro inefable Sancho Gracia.

Tres cuentos crueles para las largas noches de invierno. Volemos con las cenizas del espantapájaros al país de los sueños. Ya encararemos mañana la faz de la pesadilla que se envuelve en la apariencia de lo normal y lo razonable.

Cortos de Tim Burton

Antes de rodar su primer largometraje, La gran aventura de Pee-Wee (1985), Tim Burton pasó varios años trabajando para la Disney. Bajo las alas de esta compañía logró realizar sus primeros cortos, como Vincent (1982) y Frankenweenie (1984). La Disney no estuvo muy dispuesta, sin embargo, a distribuirlos, y este no es el menor mérito de estos trabajos. Frankenweenie, por ejemplo, iba a ser venderse en vídeo junto con Pinocho.

En ambos cortos se encuentran algunas claves de la obra de Burton, entre las cuales cabe destacar su afición por la literatura gótica y el cine de terror. Vincent homenajea a Vincent Price, cuya voz se oye en la narración en off, y a Edgard Allan Poe. Frankenweenie es, obviamente, el Frankenstein de Burton.

VINCENT



FRANKENWEENIE








Si les ha gustado Frankenweenie, prepárense, pues Burton prepara una nueva versión.

Over Time

Seguro que os acordáis de los teleñecos. Su creador, Jim Henson, nos ha proporcionado muchos momentos de regocijo, no sólo con Blas, Epi o Gustavo, sino con algún largo como Cristal oscuro.

Henson murió en 1990, pero todavía quedan chalados que lo llevan en su corazón y en su memoria.

Escarbando por ahí hemos topado con el homenaje que, en 2004, tres estudiante de la escuela francesa de animación Supinfocom dedicaron al genial marionetista.

Es una joya.

Ah si la obra propia nos cerrase los ojos cuando nos lleve la parca.

Delivery

Nuestros nietos, al decir de un “sabio” (óigase y léase lo que dice el susodicho), podrán o no podrán tener un problema dentro de cien años a causa de lo que hagamos. Puede ser poco pertinente, en tiempos de crisis, destinar miles de millones a paliar el cambio climático y, en cambio, muy prudente no decir nada acerca de los que van a parar, por ejemplo, a la industria militar. E ingenioso, por decir algo, es comparar a Galileo con un presidente experto en economía.

Nosotros, que no somos tan sabios, sabemos alguna verdad como un puño, aunque la haya dicho un millardo: dentro de cien años, el presidente, el sabio y nosotros estaremos muertos. Difícil será, por tanto, que los nietos de cada cual pidan cuentas de las cuentas o los cuentos que hacemos.

Hay algo más. El hombre ha imaginado o ha intentado imaginar el futuro, sea o no apocalíptico. Hace poco más de cien años Julio Verne puso al hombre en la Luna y en el fondo del mar. Aunque la imaginación no es ciencia, nosotros, que no somos tan sabios, preferimos hacer un poco de caso a lo que la imaginación dice acerca del futuro. Será por casualidad que de algo parecido hablan muchos científicos que no son presidentes economistas ni sabios ex-presidentes desbigotados y megalómanos.

Vayamos, pues, a la imaginación de una ficción futurista. Delivery es un sorprendente corto realizado en el año 2005 por Till Nowak. Es una lucecita, en forma de caja de Pandora al revés, de amarga esperanza para los pobres tontos que vemos azufre en un futuro de, digamos, cien años.

El globo

Ya que el jefe nos ha llevado en su última entrada al territorio de los sueños, al mundo de los juegos, vaya, a la infancia de los cuentos o al revés, hemos pensado que no viene mal aportar nuestro granito de arena.

Por imaginar, quizá más de uno ha imaginado qué pasa con un globo cuando se escapa de las manos. Habría que volver a ser niño para sentirlo, además de imaginarlo. Pues bien, en este vídeo de producción francesa, encontramos una explicación de una tristeza sobrecogedora.

Disfrútenlo.

Western Spaghetti

PES es una creativa productora de animaciones en stop-motion. Sus responsables han hecho varios anuncios para distintas empresas. Con todo, a nosotros nos interesan más sus trabajos no comerciales. Uno de los más originales es este que ofrecemos hoy. En él se hace una divertida parodia de los programas de cocina. La propuesta culinaria no es, evidentemente, apta para cualquier clase de estómagos o paladares. El gusto está en la imaginación. Buen provecho.

Si el lector está interesado en otros trabajos de PES, puede acceder a su página pulsando el botón.

Anuncios de Ruairí Robinson

Hemos solicitado del jefe que se tome un descanso antes de continuar "Carranque". Se nos ha ocurrido, entonces, mostrar parte de la obra de Ruairí Robinson, un director irlandés que estuvo nominado a los Óscar del 2002 por su cortometraje Fifty Percent Grey, que quizá se vea por aquí un día de estos. El talento de este señor, que es considerable, puede apreciarse degustando las tajaditas que tenemos el honor de presentar. Son seis vídeos comerciales realizados para la industria lechera canadiense que recibieron bastantes premios en el 2006. El acierto en escoger la prehistoria como marco de estas historietas, la excelente animación y el humor negro seducen al más pintado. No se las pierdan.

Ice Age:



Pterodactyl:



Raptors:




Rock Monster:



Sabretooth:



T - Rex:

Como la resolución que puede ofrecerse en esta bitácora no le hace honor a la calidad de la obra, ofrecemos el enlace a la página oficial del autor. Allí podrán encontrar los seis cortos de la leche y otros más. Pulsen el botón, por favor.

En tus brazos

Atención a este corto, pues es una joya desde el genérico a los créditos. Eso sí: absténganse aquellos que no soporten el tango. Pues que se lo pierdan.